קו הנמשך מהעין אל הפסגה

אניטה מאן עובדת בבית הספר לאמנות בברמינגהם. צילום: שרה וולדן.

האמנים של בית הספר לאמנות בברמינגהם, בתמיכת המוזיאון והגלריה לאמנות ברמינגהם, מציגים את ‘A Line Drawn from the Eye to the Summit’ (קו נמשך מהעין לפסגה), תערוכה המציינת את סיום השנה האקדמית עבור הסטודנטים בתכנית לתואר שני מבוססת-אמנויות. התערוכה מציגה מערך של אמנים צעים ואנשי פרקטיקה מבוססי-אמנות שעבודתם נשענת על מגוון נושאים ותחומי מחקר.

שם התערוכה לקוח מלוח שהיה תלוי בצדה של הספרייה המרכזית המודרניסטית והאיקונית של ברמינגהם, שעתידה להיהרס בקרוב. הלוח מתאר צפייה בהר הוולשי, קאדר אידריס (Cader Idris), ואת חוסר היכולת להעריך באופן מלא את המרחק לפסגה. האמנים בבית הספר לאמנות נמצאים בדרכם להגיע לפסגות משלהם.

התערוכה היא בחינם ומוצגת בבית הספר לאמנות ובגלריית ווטרהול (The Waterhall Gallery), במוזיאון ובגלריה לאמנות ברמינגהם. עבודות נבחרות בתערוכה יהיו זמינות לרכישה, וניתן לצפות בעותק דיגיטלי של קטלוג התערוכה כאן.

נקודות מרכזיות

• ‘A Line Drawn from the Eye to the Summit’ היא תערוכה חינמית בשני אתרים המציינת את סיום השנה האקדמית של התכנית לתואר שני מבוסס-אמנויות של בית הספר לאמנות בברמינגהם, המוגשת בתמיכת המוזיאון והגלריה לאמנות ברמינגהם.
• כותרתה שאולה מלוח על הספרייה המרכזית המודרניסטית של ברמינגהם, שעתידה להיהרס, המתאר את הקושי להעריך את המרחק לפסגת קאדר אידריס – מטאפורה למסעותיהם של האמנים עצמם.
• התערוכה משתרעת על פני שני אתרים: בית הספר לאמנות (עד יום חמישי, 10 בספטמבר) וגלריית ווטרהול (עד יום חמישי, 17 בספטמבר), עם שעות פתיחה שונות בכל אחד מהם.
• יצירות נבחרות זמינות לרכישה, וקטלוג תערוכה דיגיטלי זמין לצפייה.
• עבור אספנים ואוצרים, תערוכות בוגרים ותערוכות סוף-שנה הן מהדרכים הישירות ביותר להכיר פרקטיקה מתפתחת באזור לפני שמתפתח שוק מסחרי עבור האמן.

מדוע תערוכה זו חשובה בלוח השנה של האזור

תערוכות תואר שני של סוף שנה תופסות מקום מיוחד באקולוגיה של האמנות העכשווית במערב מידלנדס. הן מהוות, למעשה, את ההופעה הפומבית הראשונה של קבוצת אמנים שבילו שנה או שנתיים במחקר אינטנסיבי באולפן, והן מתפקדות בו-זמנית כחגיגה, כמבחן ביקורתי וכשוק. עבור קהלים ברחבי ברמינגהם והאזור הרחב יותר, הן מציעות מפגש ישיר באופן יוצא דופן עם עבודה חדשה – לעיתים קרובות לפני שהיא סוננה דרך ייצוג מסחרי או תכנון מוסדי.

השותפות בין בית הספר לאמנות בברמינגהם לבין המוזיאון והגלריה לאמנות ברמינגהם היא משמעותית כאן. במקום להגביל את התערוכה לבניין אקדמי אחד, היא נשפכת אל גלריית ווטרהול, חלל מוזיאון ציבורי. המהלך הזה חשוב: הוא מציב את עבודות הסטודנטים ואמני תחילת הדרך בדיאלוג עם אוסף עירוני ועם קהל מבקרים רחב יותר, ודורש מהעבודה להחזיק מעמד מחוץ להקשר התומך של תערוכת תואר.

קשורים: Saatchi Art — Original Works & Limited Edition Prints — הגלריה המקוונת הגדולה ביותר לאמנות עכשווית מקורית - מבחר ענק, אבל אתה משלם על זה..

לבית הספר לאמנות בברמינגהם יש שושלת מוסדית ארוכה – הוא חלק מאוניברסיטת ברמינגהם סיטי ושורשיו נטועים במסורת בתי הספר העירוניים לאמנות של המאה התשע-עשרה, הקשורה לדמויות כמו החוג הפרה-רפאליט ומורשת המלאכה והעיצוב הרחבה יותר של העיר. היסטוריה זו מעניקה למצגת התארים השנתית תחושה של המשכיות: כל מחזור מוסיף, במידה קטנה, רובד חדש לסיפור ארוך של יצירה אמנותית בעיר.

קריאת הכותרת: קאדר אידריס, הספרייה והמרחק הבלתי מדיד

כותרת התערוכה ממלאת תפקיד ממשי, והיא מתגמלת את מי שיקדיש לה רגע של תשומת לב. היא נגזרת מלוח שהיה תלוי בצדה של הספרייה המרכזית של ברמינגהם – הבניין המודרניסטי המרשים, שתוכנן על ידי ג’ון מדין ונפתח בתחילת שנות ה-70, והפך לאחת היצירות השנויות במחלוקת באדריכלות של אחרי המלחמה בבריטניה והיה מיועד להריסה. הלוח תיאר את הנוף לעבר קאדר אידריס, הר ברכס סנודוניה שבצפון ויילס, ואת חוסר האפשרות לשפוט במדויק את המרחק לפסגתו.

הדימוי הזה – ציון דרך שניתן לראות אך לא ניתן למדוד במדויק – הוא סמל הולם לאמן בסוף תוכנית לתואר שני. הפסגה נראית לעין; המסלול והמרחק הנותר – לא. הכותרת גם מקשרת בשקט בין שני סוגים של ציוני דרך: אחד טבעי (ההר) ואחד מעשה ידי אדם (הספרייה), ששניהם מתנגדים לחישוב פשוט. ההריסה הקרבה של הספרייה מוסיפה רובד נוסף, תזכורת לכך שגם מבנים עירוניים מונומנטליים הם זמניים.

שווה להסתכל: Artfinder — Independent Artist Marketplace — שוק המבוסס בבריטניה, בנוי סביב אמנים עצמאיים, עם טווח מחירים רחב באמת..

עבור המבקרים, זוהי מסגרת שימושית. העבודות המוצגות אינן תוצר של קריירה מבוססת, אלא של מסע שעדיין נמשך – וזה בדיוק מה שהופך תערוכות בוגרים ותארים מתקדמים לשווים ביקור.

למה לצפות: נושאים, מדיה ופרקטיקה מונחית-מחקר

התערוכה מפגישה אמנים צעים ואנשי פרקטיקה מבוססי-אמנות הפועלים על פני מגוון נושאים ותחומי מחקר. תוכניות לתואר שני מבוססות-אמנויות בבריטניה משתרעות בדרך כלל על קשת רחבה – מאמנות פלסטית, פיסול והדפס ועד לצילום, וידאו-ארט, מיצב, פרקטיקה מעורבת-חברתית, וגישות בינתחומיות ומונחית-מחקר יותר ויותר. תערוכה של מחזור אחד תשקף לעיתים קרובות את הרוחב הזה.

בעת הביקור, מומלץ לגשת לעבודות עם מספר שאלות במחשבה:

---

• מהי שאלת המחקר? אמנים רבים לתארים מתקדמים ממסגרים את הפרקטיקה שלהם סביב חקירה מתמשכת — של חומר, זיכרון, מקום, זהות או תהליך. חפשו את הקו המקשר.
• כיצד המדיום משרת את הרעיון? עבודת וידאו (moving-image), אובייקט יצוק וציור נושאים כל אחד הנחות זמן ומרחביות שונות. שאלו מדוע נבחרה צורה זו עבור רעיון זה.
• מהו הקשר לחלל? עבודה שנוצרה עבור סטודיו ועבודה המותקנת בגלריה של מוזיאון הן הצעות שונות. שימו לב כיצד היצירות מגיבות לבית הספר לאמנות ול-The Waterhall.
• היכן העבודה נשמרת בתוך שיחה רחבה יותר? פרקטיקה של תארים מתקדמים נמצאת בדרך כלל בדיאלוג עם תולדות האמנות, עם בני זמננו ועם השושלות האמנותיות של האזור עצמו.

הקטלוג — הזמין באופן דיגיטלי — הוא לעתים קרובות המקום הטוב ביותר למצוא בו הצהרות אמנים וכתיבה הקשרית שמאירה את השאלות הללו.

מידע מעשי לביקור

התערוכה היא בחינם ומוצגת בשני אתרים, לכל אחד לוח זמנים משלו. כדאי לתכנן את הביקור בהתחשב בעובדה ששני האתרים נסגרים בתאריכים שונים.

אתר	פועל עד	שעות פתיחה
בית הספר לאמנות בברמינגהם	יום חמישי, 10 בספטמבר	שני–חמישי 10:00–18:00; שבת–ראשון 10:00–16:00
גלריית The Waterhall, מוזיאון וגלריה לאמנות ברמינגהם	יום חמישי, 17 בספטמבר	שני–ראשון 10:00–17:00

• פתיחה חגיגית (Private view): יום שישי, 4 בספטמבר, 17:00–21:00.
• כניסה: חינם.
• קטלוג: ניתן לצפות בעותק דיגיטלי של קטלוג התערוכה באינטרנט.
• רכישה: עבודות נבחרות בתערוכה זמינות לרכישה.
• אתר: www.eyetothesummit.com

טיפ מעשי לכל מי שמתכנן ביקור: מכיוון שבית הספר לאמנות נסגר שבוע מוקדם יותר מ-The Waterhall, שאפו לראות תחילה את החלק של בית הספר לאמנות אם זמנכם מוגבל. בדקו את שעות הפתיחה העדכניות לפני הנסיעה, שכן שעות הפעילות של המוסדות עשויות להשתנות בהתאם לתאריכי הסמסטר וחגים.

קשורים: Rise Art — Limited Editions & Art Rental Subscription — קנה מהדורות מוגבלות לגמרי או שכור אמנות עכשווית במנוי חודשי..

קניית עבודות בתערוכת בוגרים או תארים מתקדמים

עבור אספנים, תערוכות סוף שנה הן אחת מנקודות הכניסה הנגישות ביותר לפרקטיקה עכשווית. המחירים הם בדרך כלל בקצה התחתון של מסלול הקריירה של האמן, ולעתים קרובות אתם קונים ישירות, לעיתים עוד לפני שלאמן יש ייצוג בגלריה. אך חוסר הפורמליות של המסגרת עלולה לגרום לתהליך להיראות לא ברור. כמה עקרונות יכולים לעזור:

• שאלו לגבי המהדורה או הייחודיות. האם הדפסה היא חלק ממהדורה מוגבלת? האם פסל הוא חלק מסדרה? הבנה זו משפיעה הן על הערך והן על האופן שבו יש לטפל ביצירה.
• בררו מה כלול. ודאו אם מסגור, הרכבה או חומרת התקנה הם חלק מהמכירה, ומי אחראי על ההובלה.
• בקשו תיעוד. תעודת מקוריות, קבלה חתומה ופרטי התקשרות של האמן הן בקשות סבירות, גם בתערוכת סטודנטים.
• חשבו על הטווח הארוך. שווקי אמנים צעירים אינם ניתנים לחיזוי. קנו עבודה שתרצו לחיות איתה, והתייחסו לכל עליית ערך עתידית כבונוס ולא כתוכנית.
• שקלו את האזור. איסוף עבודות שנוצרו ב-West Midlands עוזר לתמוך באקולוגיה מקומית של סטודיו, ספקים וקהלים — סוג של תמיכה שמשתרעת הרבה מעבר למכירה בודדת.

אם אתם חדשים בתחום האיסוף, רשימת התפוצה של New Art West Midlands (ראו להלן) היא דרך שימושית להישאר מעודכנים לגבי תערוכות, ירידים והזדמנויות ברחבי האזור.

ההקשר הרחב: New Art West Midlands והאקולוגיה האזורית

תערוכה זו היא חלק מתוכנית פעילות רחבה יותר התומכת באמנות עכשווית ברחבי ברמינגהם ו-West Midlands. New Art West Midlands הפעילה בשנים האחרונות מספר יוזמות שמטרתן לפתח את השוק והקהל לעבודות חדשות באזור.

חביב הקוראים: Singulart — Curated Emerging Artist Gallery — גלריה מקוונת אוצרת לאמנים מתחילים, עם יועץ אמנות אנושי אמיתי בהישג יד..

• תערוכת SALON (13 בנובמבר – 23 בדצמבר 2015) הציגה אמנות עכשווית למכירה בגלריית The Waterhall, מוזיאון וגלריה לאמנות ברמינגהם — ניסיון מפורש לחבר בין קונים לאמנים אזוריים.
• תערוכת New Art West Midlands 2016 (12 בפברואר – 15 במאי 2016) הייתה תערוכה נבחרת של בוגרי West Midlands שהוצגה באתרים שונים ברחבי האזור בין פברואר למאי בכל שנה. מהדורת 2016 נבחרה על ידי סוניה בויס, ג’ון סטזאקר וקתרין סטאוט, והציגה עבודות של 43 אמנים.

תוכניות אלו חשובות מכיוון שהן נותנות מענה לאתגר מבני: West Midlands מייצרת כמות גדולה של עבודות חדשות וחזקות, אך התשתית להצגה, מכירה ודיון ביקורתי בהן הייתה היסטורית לא אחידה בהשוואה ללונדון. תערוכות בוגרים, חלונות ראווה מסחריים כמו SALON וסקירות אזוריות אוצרתיות ממלאים כל אחד תפקיד שונה בצמצום הפער הזה.

להקשר על האופן שבו גלריות ותערוכות מתפקדות באופן רחב יותר — כמוסדות ציבוריים, חללים מסחריים ואתרים לשיח ביקורתי — הערך בוויקיפדיה על גלריית אמנות הוא נקודת התחלה סבירה, והאתרים של מוזיאון וגלריה לאמנות ברמינגהם ושל אוניברסיטת ברמינגהם סיטי מכילים מידע עדכני על התוכניות שלהם.

עריכה וקריאה נוספת

לצד תערוכותיה, New Art West Midlands פרסמה כתיבה ביקורתית על אמני האזור. מאמרים בולטים כוללים:

• Shock and Awe של ברברה ווקר, בביקורת של אנדרו ג’קסון — יום שישי, 13 במאי 2016.
• Trevor Pitt and the Preston Street Union — יום רביעי, 13 באפריל 2016.

ברברה ווקר היא אמנית הפועלת בברמינגהם שעבודתה הפיגורטיבית עוסקת בייצוג, נראות והיסטוריות של גזע ועבודה – דוגמה טובה לאמנית ששורשיה האזוריים והפרופיל הבינלאומי שלה מתקיימים במקביל. עבודתו של טרבור פיט עם Preston Street Union משקפת את המסורת של פרקטיקה שיתופית ומעורבות חברתית העוברת ברחבי העיר.

להישאר מחוברים

אם אתם מעוניינים להתעדכן באמנות עכשווית באזור, או ברכישה ואספנות, תוכלו להצטרף לרשימת התפוצה של New Art West Midlands. אם אתם אוצרים או אנשי מקצוע בתחום האמנויות החזותיות המתעניינים בנוף האמנות העכשווית של ווסט מידלנדס, קיימת רשימת תפוצה נפרדת של רשת האוצרים (Curators’ Network). ההצטרפות לשתי הרשימות היא בחינם, והן מהוות דרך מעשית להתעדכן על תערוכות, קול קוראים והזדמנויות.

שאלות נפוצות

מהי ‘A Line Drawn from the Eye to the Summit’?

זוהי תערוכה המציינת את סיום השנה האקדמית עבור אמנים בתוכנית לתואר שני מבוסס-אמנות בבית הספר לאמנות בברמינגהם (Birmingham School of Art), המוצגת בתמיכת המוזיאון והגלריה לאמנות של ברמינגהם. הביקור הוא בחינם והתערוכה מוצגת בשני מקומות: בית הספר לאמנות וגלריית ווטרהול (The Waterhall Gallery).

מאיפה מגיעה כותרת התערוכה?

הכותרת לקוחה מלוח שהיה תלוי בצדה של הספרייה המרכזית המודרניסטית של ברמינגהם, שעומדת להיהרס בקרוב. הלוח תיאר צפייה בהר הוולשי קאדר אידריס (Cader Idris) וחוסר יכולת להעריך במדויק את המרחק לפסגתו – מטאפורה למסעותיהם של האמנים עצמם לעבר מטרותיהם.

מתי ואיפה אוכל לראות את התערוכה?

הפתיחה החגיגית (private view) תתקיים ביום שישי, 4 בספטמבר, בין השעות 17:00–21:00. התערוכה תימשך בבית הספר לאמנות עד יום חמישי, 10 בספטמבר (ב’–ה’ 10:00–18:00; שבת–ראשון 10:00–16:00) ובגלריית ווטרהול עד יום חמישי, 17 בספטמבר (ב’–א’ 10:00–17:00). הכניסה חופשית.

האם אני יכול לקנות עבודות מהתערוכה?

כן – עבודות נבחרות בתערוכה זמינות לרכישה. אם אתם קונים, מומלץ לשאול על מהדורות, מה כלול במכירה ותיעוד כגון תעודת מקוריות.

האם יש קטלוג?

כן. ניתן לצפות בעותק דיגיטלי של קטלוג התערוכה באופן מקוון, והוא מהווה עזר שימושי להבנת המחקר והנושאים של האמנים.

איך אוכל להתעדכן באמנות עכשווית בווסט מידלנדס?

תוכלו להצטרף לרשימת התפוצה של New Art West Midlands לעדכונים על תערוכות ואספנות, או לרשימת התפוצה של רשת האוצרים אם אתם אוצרים או אנשי מקצוע בתחום האמנויות החזותיות. שתיהן בחינם ומופיעות באתר.