Viimeaikaiset hankinnat WM:ssä Donald Rodneyn ja Luke Fowlerin teoksista
Kaksi alueen rakastetuimmista gallerioista on työskennellyt ahkerasti hankkiakseen ja tilatakseen teoksia joiltakin merkittävimmiltä ja vaikutusvaltaisimmilta brittiläisiltä nykytaiteilijoilta. Tarina siitä, kuinka Donald Rodneyn The Land of Milk and Honey II (1997) ja Luke Fowlerin The Poor Stockinger, the Luddite Cropper and the Deluded Followers of Joanna Southcott (2012) päätyivät West Midlandsin kokoelmiin, on todellisuudessa kaksi tarinaa siitä, kuinka julkisia kokoelmia rakennetaan – toinen kärsivällisen hankinnan kautta taiteilijan kuolinpesän kanssa, toinen konsortiotilauksen kautta. Yhdessä ne osoittavat mekanismit, joilla alueen museot turvaavat merkittävän taiteen, ja miksi näiden mekanismien ymmärtäminen on arvokasta, olitpa taiteilija, kuraattori, opiskelija tai keräilijä.
Keskeiset kohdat
- Birmingham Museums Trust hankki Donald Rodneyn teoksen The Land of Milk and Honey II (1997) taiteilijan kuolinpesän ja Contemporary Art Societyn avulla; teos oli ollut esillä Waterhall Galleryssä näyttelyssä STATIC: Still Life Reconsidered.
- Wolverhampton Art Gallery tilasi ja hankki yhteisesti Luke Fowlerin vuoden 2012 elokuvan yhdessä The Hepworth Wakefieldin ja Film and Video Umbrellan kanssa. Hankinta rahoitettiin Contemporary Art Society Annual Award for Museums: commission to collect -palkinnon kautta.
- Molemmat teokset päätyivät julkisiin kokoelmiin kumppanuuden kautta – kuolinpesän yhteistyön, konsortiotilauksen ja kansallisen palkintojärjestelmän kautta – sen sijaan, että yksi galleria olisi tehnyt ostoksen yksin.
- Rodney (1961–1998), joka syntyi Birminghamissa Jamaikalta muuttaneeseen perheeseen, oli BLK Art Groupin perustajajäsen; hänen työnsä on erottamaton hänen kokemuksistaan rotuun ja sirppisoluanemiaan liittyen.
- Fowlerin elokuva tutkii historioitsija E.P. Thompsonia ja tämän opetusta Workers’ Education Associationin kautta, ja taiteilija oli Turner-palkinnon ehdokkaana vuonna 2012.
Kaksi reittiä julkiseen kokoelmaan
Rodneyn ja Fowlerin hankintoja on hyödyllistä tarkastella parina, koska ne edustavat kahta yleisintä tapaa, joilla merkittävä nykytaide päätyy aluemuseoon.
- Hankinta ostamalla tai lahjana. The Land of Milk and Honey II valmistui vuonna 1997 ja Birmingham Museums Trust hankki sen myöhemmin; taiteilijan kuolinpesä ja Contemporary Art Society osallistuivat prosessiin. Tämä on klassinen malli: teos on jo olemassa, ja museo kokoaa rahoituksen, suhteet ja luvat sen saamiseksi pysyvään kokoelmaan.
- Tilaus kokoelmaan (Commission to collect). Fowlerin elokuva tilattiin sitä tarkoituksena, että se hankittaisiin. Wolverhampton Art Gallery, The Hepworth Wakefield ja Film and Video Umbrella tilasivat teoksen yhdessä ja hankkivat sen sitten yhteisesti, joten teos oli tarkoitettu julkisiin kokoelmiin alusta alkaen.
Erotuksella on käytännön merkitystä. Osto riippuu siitä, onko teos saatavilla ja pystyykö museo keräämään rahat ja varmistamaan myyjän suostumuksen. Tilaus-hankinta riippuu siitä, että rahoittaja, konsortio ja taiteilija sopivat uuden teoksen luomisesta – kaikine siihen liittyvine riskeineen ja mahdollisuuksineen.
Donald Rodney: The Land of Milk and Honey II
The Land of Milk and Honey II (1997) oli esillä Birmingham Museumsin Waterhall Galleryssä viime vuoden lopulla osana STATIC: Still Life Reconsidered -näyttelyä, ja sen on sittemmin hankkinut Birmingham Museums Trust taiteilijan kuolinpesän ja Contemporary Art Societyn avulla.
Veistos tehtiin alun perin Rodneyn viimeistä näyttelyä, Nine Night in Eldoradoa, varten, joka pidettiin South London Galleryssa vuonna 1997. Se on lasivitriini, jossa on maitoon ripustettuja kuparikolikoita – yhden ja kahden pennin kolikoita – ja sen mitat ovat noin 168 x 61 x 31 cm.
Rodney (1961–1998) syntyi Birminghamissa perheeseen, joka oli muuttanut Jamaikalta. Rotuun liittyvät kysymykset pysyivät merkittävinä koko hänen elämänsä ja työnsä ajan.
Aiheeseen liittyvä: — Suurin alkuperäisen nykytaiteen verkkogalleria – valtava valikoima, mutta maksat siitä..
Hän asui Marshall Streetillä Smethwickissä, jonka asukkaat onnistuivat lopulta lobbaamaan kaupunginvaltuustoa kieltämään mustien perheiden asumisen kyseisellä tiellä. Hän kertoi tarinoita siitä, kuinka hänen perheensä sai kokea olevansa ei-toivottu kirkossa, niin paljon niin, että hän ja muut mustat perheet alkoivat vuokrata omia tilojaan jumalanpalveluksia varten.
Rodney kärsi sirppisoluanemiasta koko ikänsä ja vietti lapsena paljon aikaa sairaalassa yrittäen ymmärtää kokemuksiaan ja painiskellen identiteettinsä kanssa lukemalla sarjakuvia ja piirtämällä tuntikausia. Myöhemmin hän opiskeli taidetta Bournvillessä Birminghamissa ja Nottinghamissa, ja hänestä tuli yksi merkittävän BLK Art Groupin perustajajäsenistä. Ryhmä, joka koostui Midlandsissa toimivista brittiläisistä afrikkalais-karibialaisista taiteilijoista, pyrki haastamaan vallitsevat näkemykset rodusta, sukupuolesta, yhteisöstä ja identiteetistä erityisesti 1980-luvulla.
Materiaalien tulkinta
Veistos kumpuaa Rodneyn henkilökohtaisista kokemuksista sairauteen ja rotuun liittyen. Otsikko viittaa 1950-luvun näkemykseen Britanniasta toivon ja mahdollisuuksien paikkana Karibialta ja muualta muuttaneille perheille – sodanjälkeiseen kutsuun tulla auttamaan maan jälleenrakentamisessa, “maidon ja hunajan maahan”. Teos on tehty kunnianosoituksena Rodneyn edesmenneelle isälle, ja se on saanut uutta merkitystä sen jälkeen, kun Rodney itse kuoli vuonna 1998 36-vuotiaana.
Katsomisen arvoinen: — Isossa-Britanniassa toimiva riippumattomien taiteilijoiden ympärille rakennettu markkinapaikka, jossa on todella laaja hintaluokka..
Se, mikä tekee teoksesta enemmän kuin staattisen esineen, on sen kemia. Lasivitriinin avulla katsoja voi seurata kuparikolikoiden ja maidon välisiä reaktioita, mikä tuottaa ajan myötä poikkeuksellisia rakenne- ja värivaihteluita. Tämä on teos, joka ei ole koskaan täysin sama kahdesti, ja tällä tosiasialla on todellisia seurauksia kaikille siitä vastuussa oleville.
Mitä tällaisen teoksen hoitaminen vaatii
Konservaattoreille ja rekisterinpitäjille The Land of Milk and Honey II on todella vaativa kohde, ja on syytä ymmärtää, miksi:
- Hajoavat materiaalit. Maito on orgaanista ja hajoaa; kupari korroidoituu ja värjäytyy. “Alkuperäinen” tila on luonnostaan epävakaa.
- Dokumentaatio on kaikki kaikessa. Koska teos muuttuu, taiteilijan ohjeista, valokuvista ja kuntakirjauksista tulee lähtökohta sille, mitä teos on.
- Näyttely- ja säilytyspäätökset. Museon on päätettävä, kuinka usein teos esitetään, vaihdetaanko maito ja miten jokainen iteraatio tallennetaan.
- Tulkinta. Epävakaus ei ole korjattava virhe – se on osa merkitystä, ja tekstien ja tulkintojen on välitettävä tämä.
Tämä on sellainen harkintakysymys, joka erottaa pohdiskelevan kokoelman passiivisesta. Rodneyn teoksen hankkiminen ei ole vain esineen ostamista; se on jatkuvan vastuun hyväksymistä.
Luke Fowler: The Poor Stockinger, the Luddite Cropper and the Deluded Followers of Joanna Southcott
Wolverhampton Art Gallery on puolestaan työskennellyt yhdessä The Hepworth Wakefieldin ja Film and Video Umbrellan kanssa tilatakseen ja hankkiakseen yhdessä uuden teoksen Luke Fowlerilta. Ryhmä palkittiin Contemporary Art Society Annual Award for Museums: commission to collect -palkinnolla. Tuloksena syntynyt elokuva, The Poor Stockinger, the Luddite Cropper and the Deluded Followers of Joanna Southcott (2012), kuuluu nyt yhteisesti kahden gallerian pysyviin kokoelmiin.
Viimeksi Scottish National Portrait Galleryssa esitetty elokuva tutkii historioitsijan, aktivistin ja kriitikon E.P. Thompsonin elämää sodanjälkeisenä aikana ja hänen vaikutustaan kulttuuriseen kenttään kyseisellä ajanjaksolla. Fowlerin teos yhdistää arkistomateriaalia ja uutta kuvamateriaalia paljastaakseen tavat, joilla Thompson antoi kaivos-, tehdas- ja työttömille työläisille historiasta ja kirjallisuudesta kertovia kursseja Workers’ Education Associationin (WEA) kautta – aihe, jolla on nykyaikaista resonanssia Britannian korkeakoulutuksen kustannusten ja saatavuuden muutosten myötä.
Glasgow’ssa asuva ja työskentelevä Fowler on erityisen kiinnostunut elämäkerrasta ja dokumenttien tekemisestä. Hän tutkii henkilökohtaisia ja poliittisia aiheita omaksumalla samanaikaisesti taiteilijan, historioitsijan, kuraattorin, arkistonhoitajan ja elokuvantekijän roolit tuottaakseen kriitikoiden ylistämiä teoksia.
Aiheeseen liittyvä: — Halvin tapa taidevedoksiin – ja helpoin paikka ostaa vahingossa massatuotettu knock-off..
Fowler kuvailee elokuviaan tutkimuksen muotoina, keinoina vastata häntä kiinnostaviin kysymyksiin. Syntyneet elokuvat ovat taiteilijan mukaan osittain omakuvia – tapoja yrittää ymmärtää sekä itseään että ympäröivää maailmaa.
Huomionarvoista on, että Fowler oli yksi neljästä taiteilijasta, jotka pääsivät arvostetun Turner-palkinnon finaaliin vuonna 2012 Elizabeth Pricen, Spartacus Chetwyndin ja Paul Noblen ohella. Lyhyt pätkä Fowlerin elokuvasta on nähtävissä Film and Video Umbrellan verkkosivuilla.
Miksi otsikolla on väliä
Elokuvan nimi on itsessään pala historiaa. “The Poor Stockinger”, “the Luddite Cropper” ja “the Deluded Followers of Joanna Southcott” ovat aikakauden kielestä poimittuja ilmaisuja – nimikkeitä, joita käytettiin työläisistä, jotka organisoituivat, protestoivat tai seurasivat eriäviä uskonnollisia liikkeitä. Kokoamalla ne yhdeksi otsikoksi Fowler viestii, että hänen aiheensa ei ole vain yksi mies, vaan koko itsekoulutuksen ja vastarinnan kulttuuri. Joanna Southcott oli todellinen ja vaikutusvaltainen hahmo, itseään uskonnolliseksi profeetaksi kutsunut nainen, jolla oli lukuisia seuraajia 1800-luvun alussa; luddiitit ja “stockingerit” kuuluvat samaan varhaisen teollisen levottomuuden maailmaan, josta Thompson kirjoitti.
Konsortiomalli selitettynä
Fowler-hankinta on oppikirjaesimerkki siitä, kuinka alueelliset galleriat kilpailevat nykyään kunnianhimoisista teoksista. Mallin ymmärtäminen on hyödyllistä kaikille, jotka toivovat teostensa päätyvän julkiseen kokoelmaan.
- Kansallinen palkinto toimii katalysaattorina. Contemporary Art Society Annual Award for Museums: commission to collect on suunniteltu erityisesti auttamaan museoita tilaamaan uusia teoksia ja säilyttämään ne.
- Galleriat yhdistävät resurssit ja riskit. Wolverhampton ja The Hepworth Wakefield jakoivat tilauksen ja hankinnan, joten kumpikaan ei kantanut koko kustannusta tai epävarmuutta yksin.
- Tilauselin tuo asiantuntemusta. Film and Video Umbrella on erikoistunut liikkuvaan kuvaan, ja sen osallistuminen tukee elokuvalla työskentelevää taiteilijaa.
- Teos on yhteisomistuksessa. Se kuuluu nyt yhteisesti kahden gallerian pysyviin kokoelmiin, mikä tarkoittaa, että sitä voidaan näyttää kummallakin alueella.
Taiteilijalle tämä on merkittävä reitti julkisiin kokoelmiin – reitti, joka palkitsee vahvan ehdotuksen ja näyttöjen kertymisen. Museolle se on tapa hankkia teoksia, jotka muuten olisivat ulottumattomissa.
Kuinka arvioida merkittävää hankintaa
Jos olet opiskelija, kuraattori tai keräilijä, joka yrittää arvioida, miksi tietty hankinta on merkittävä, nämä ovat punnitsemisen arvoisia kriteerejä. Ne koskevat yhtä lailla Rodneyta ja Fowleria.
| Kriteeri | Mitä kysyä | Rodney | Fowler |
|---|---|---|---|
| Taidehistoriallinen merkitys | Onko taiteilijalla keskeinen asema? | BLK Art Groupin perustajajäsen | Turner Prize -ehdokas, 2012 |
| Harvinaisuus ja saatavuus | Onko tämän taiteilijan töitä vaikea saada? | Postuumi; kuolinpesän hallinnassa | Tilattu erityisesti kokoelmiin |
| Kunto ja hoito | Voiko museo ylläpitää teosta? | Pilaantuvat materiaalit vaativat aktiivista konservointia | Liikkuva kuva edellyttää formaattien siirtoa ja oikeuksien hallintaa |
| Paikallinen resonanssi | Liittyykö se alueeseen? | Syntynyt Birminghamissa; lapsuus Smethwickissä | Yorkshiren aihe; West Midlandsin gallerian yhteisomistuksessa |
| Kumppanuus | Keitä muita on mukana? | Taiteilijan kuolinpesä, Contemporary Art Society | Hepworth Wakefield, Film and Video Umbrella, CAS-palkinto |
| Yleinen hyöty | Näkevätkö yleisöt sen ja oppivatko siitä? | Näytetty Waterhallissa; nyt pysyvässä kokoelmassa | Yhteisomistuksessa, joten esitettävissä kummallakin alueella |
Kaava on selvä: vahvimmissa hankinnoissa yhdistyvät merkitys, toteutettavuus ja paikkaan kytkeytyvä tarina.
Käytännön opastusta taiteilijoille ja keräilijöille
Rodneyn ja Fowlerin tapaukset tarjoavat konkreettisia oppitunteja kaikille, jotka liikkuvat nykytaiteen maailmassa West Midlandsissa.
Taiteilijoille, jotka tavoittelevat julkisia kokoelmia:
- Rakenna dokumentoitu tuotanto. Museot hankkivat taiteilijoita, joiden taiteellinen toiminta on hahmotettavissa ja tallennettu; arkistot, luettelot ja johdonmukainen dokumentointi auttavat.
- Harkitse konsortioreittiä. “Commission-to-collect”-palkinnot ovat usein realistisin tapa toteuttaa kunnianhimoisia, laajamittaisia tai liikkuvan kuvan teoksia.
- Sovi kuolinpesän ja oikeuksien kanssa ajoissa. Postuumien teosten tai elokuvien kohdalla omistus- ja lisensiointioikeuksien selkeys on välttämätöntä.
- Hyödynnä alueen infrastruktuuria. Tahot kuten Contemporary Art Society ja erikoistuneet komissaarit, kuten Film and Video Umbrella, auttavat yhdistämään taiteilijat museoihin.
Keräilijöille ja yleisölle:
- Seuraa hankintapolkua. Se, mitä museo hankkii, kertoo sen arvostuksista ja viittaa usein taiteilijoihin, joita kannattaa seurata.
- Hyödynnä alueen näyttelyitä. Birmingham Museum & Art Galleryn Waterhall Gallery on isännöinyt sekä SALON-myyntinäyttelyä että näyttelyitä kuten STATIC: Still Life Reconsidered.
- Seuraa vastavalmistuneita. New Art West Midlandsin vuosinäyttely, joka järjestetään eri puolilla aluetta helmikuun ja toukokuun välisenä aikana, on paikka, jossa monet tulevaisuuden lahjakkuudet esiintyvät ensimmäisen kerran.
Laajempi konteksti: miksi alueellinen keräily on tärkeää
On helppo olettaa, että tärkeimmät hankinnat tapahtuvat Lontoossa. Rodneyn ja Fowlerin tarinat osoittavat päinvastaista. Birminghamissa syntynyt kansallisesti merkittävä taiteilija on palannut Birminghamin kokoelmiin; Turner Prize -ehdokas elokuvantekijän teos on nyt Wolverhamptonin gallerian yhteisomistuksessa. Tämä on alueellista keräilyä juuri niin kuin sen kuuluukin olla.
Vuonna 1910 perustettu Contemporary Art Society on ollut tässä keskeisessä asemassa yli vuosisadan ajan auttaen museoita ympäri Yhdistynyttä kuningaskuntaa hankkimaan nykytaidetta, johon niillä ei muuten olisi varaa. Sen palkintojärjestelmät, mukaan lukien Annual Award for Museums: commission to collect, ovat suora ilmaus tästä tehtävästä. Sen rinnalla organisaatiot, kuten Film and Video Umbrella, tukevat liikkuvan kuvan parissa työskenteleviä taiteilijoita, ja galleriat, kuten The Hepworth Wakefield ja Wolverhampton Art Gallery, rakentavat kumppanuuksia, jotka jakavat sekä kustannukset että asiantuntemuksen.
Erityisesti West Midlandsille tällä on merkitystä, koska alueella on syvä ja usein aliarvostettu taidehistoria – BLK Art Groupista nykypäivään. Tällaiset hankinnat pitävät tämän historian näkyvänä ja yhdistävät sen eläviin taiteilijoihin. Ne antavat myös paikalliselle yleisölle pääsyn kansainvälisen tason teoksiin poistumatta alueelta.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Kuka hankki Donald Rodneyn teoksen The Land of Milk and Honey II?
Veistoksen hankki Birmingham Museums Trust taiteilijan kuolinpesän ja Contemporary Art Societyn avulla. Sitä oli aiemmin esitetty Birmingham Museumsin Waterhall Galleryssä osana STATIC: Still Life Reconsidered -näyttelyä. Teos tehtiin alun perin Nine Night in Eldorado -näyttelyyn, Rodneyn viimeiseen näyttelyyn, joka järjestettiin South London Galleryssa vuonna 1997.
Mikä on Contemporary Art Society Annual Award for Museums: commission to collect?
Se on Contemporary Art Societyn ylläpitämä palkintojärjestelmä, jonka avulla museot voivat tilata uusia teoksia nykytaiteilijoilta ja hankkia ne pysyviin kokoelmiinsa. Luke Fowlerin vuoden 2012 elokuva tilattiin ja hankittiin yhteisesti tämän palkinnon kautta Wolverhampton Art Galleryn, The Hepworth Wakefieldin ja Film and Video Umbrellan toimesta. Järjestelmän tarkoituksena on auttaa alueellisia museoita saamaan haltuunsa kunnianhimoisia teoksia, joita ne eivät voisi rahoittaa yksin.
Kuka oli Donald Rodney?
Donald Rodney (1961–1998) oli brittiläinen taiteilija, joka syntyi Birminghamissa Jamaikalta muuttaneeseen perheeseen. Hän oli perustajajäsen BLK Art Groupissa, Midlandsissa toimineessa brittiläisten afrikkalais-karibialaisten taiteilijoiden kollektiivissa, joka haastoi 1980-luvun vallitsevia näkemyksiä rodusta, sukupuolesta, yhteisöstä ja identiteetistä. Hän sairasti sirppisoluanemiaa koko elämänsä ja kuoli vuonna 1998 36-vuotiaana.
Mistä Luke Fowlerin elokuva kertoo?
The Poor Stockinger, the Luddite Cropper and the Deluded Followers of Joanna Southcott (2012) tutkii historioitsijan, aktivistin ja kriitikon E.P. Thompsonin elämää sodanjälkeisellä ajalla. Se keskittyy historian ja kirjallisuuden kursseihin, joita hän piti kaivostyöläisille, tehdastyöläisille ja työttömille Yorkshiressa Workers’ Education Associationin kautta. Elokuva yhdistää arkistomateriaalia uuteen kuvattuun materiaaliin ja puhuttelee nykyisiä keskusteluja koulutuksen saatavuudesta.
Miksi Fowlerin elokuvan nimi viittaa Joanna Southcottiin?
Otsikko kokoaa yhteen fraaseja varhaisen teollisen Englannin ja dissentteriliikkeiden kielestä – nimityksiä, joita käytettiin työläisistä, jotka organisoituivat, protestoivat tai seurasivat uskonnollisia liikkeitä. Joanna Southcott oli itseään profeettana kutsunut nainen, jolla oli huomattava seuraajakunta 1800-luvun alussa. Käyttämällä näitä termejä Fowler osoittaa, että hänen aiheenaan on koko itsekoulutuksen ja vastarinnan kulttuuri, ei vain yksi yksilö.
Missä voin nähdä näiden West Midlandsin taiteilijoiden töitä?
Rodneyn The Land of Milk and Honey II on nyt Birmingham Museums Trustin kokoelmassa, ja Fowlerin elokuvan omistavat yhteisesti Wolverhampton Art Gallery ja The Hepworth Wakefield, joten sitä voidaan esittää kummallakin alueella. Birmingham Museum & Art Galleryn Waterhall Gallery isännöi SALON-myyntinäyttelyä, ja New Art West Midlandsin vuosinäyttely esittelee alueen valmistuneita taiteilijoita joka vuosi helmikuun ja toukokuun välisenä aikana.
Lisälukemista
- Donald Rodney — Wikipedia
- Luke Fowler — Wikipedia
- South London Gallery — Wikipedia
- E. P. Thompson — Wikipedia
- Turner Prize — Wikipedia
Usein kysytyt kysymykset
Kuka osti Donald Rodneyn *The Land of Milk and Honey II*?
Veistoksen osti Birmingham Museums Trust taiteilijan kuolinpesän ja Contemporary Art Societyn avulla. Sitä oli aiemmin esitelty Birmingham Museumsin Waterhall Galleryssä osana STATIC: Still Life Reconsidered -elokuvaa. Teos tehtiin alun perin Nine Night in Eldoradossa, Rodneyn viimeiseen näyttelyyn, joka pidettiin Etelä-Lontoon galleriassa vuonna 1997.
Mikä on Contemporary Art Societyn museoiden vuosipalkinto: keräystoimeksianto?
Se on Contemporary Art Societyn järjestämä palkintojärjestelmä, jonka avulla museot voivat tilata uusia nykytaiteilijoiden töitä ja hankkia ne sitten pysyviin kokoelmiinsa. Luke Fowlerin vuoden 2012 elokuvan tilasivat ja ostivat tämän palkinnon kautta Wolverhampton Art Gallery, The Hepworth Wakefield ja Film and Video Umbrella. Järjestelmän tarkoituksena on auttaa alueellisia museoita varmistamaan kunnianhimoinen työ, jota ne eivät voi rahoittaa yksin.
Kuka oli Donald Rodney?
Donald Rodney (1961–1998) oli brittiläinen taiteilija, joka syntyi Birminghamissa Jamaikalta muuttaneeseen perheeseen. Hän oli perustajajäsen BLK Art Groupissa, brittiläisen afrikkalais-karibialaisen taiteilijaryhmän Midlandsissa, joka haastoi hallitsevia näkemyksiä rotuun, sukupuoleen, yhteisöön ja identiteettiin 1980-luvulla. Hän kärsi sirppisoluanemiasta koko elämänsä ja kuoli vuonna 1998 36-vuotiaana.
Mistä Luke Fowlerin elokuva kertoo?
The Poor Stockinger, The Luddite Cropper and the Deluded Followers of Joanna Southcott (2012) tutkii historioitsijan, aktivistin ja kriitikon E.P. Thompson sodan jälkeisenä aikana. Se keskittyy historian ja kirjallisuuden luokkiin, joita hän piti kaivostyöläisille, tehdastyöläisille ja työttömille Yorkshiressa Workers' Education Associationin kautta. Elokuva yhdistää arkistomateriaalia äskettäin kuvattuun materiaaliin ja puhuttelee ajankohtaisia keskusteluja koulutuksen saatavuudesta.
Miksi Fowlerin elokuvan nimi viittaa Joanna Southcottiin?
Otsikko kokoaa yhteen lauseita varhaisen teollisen ja eriävän Englannin kielestä – tunnisteita, joita käytetään työväentekijöihin, jotka organisoivat, protestoivat tai seurasivat uskonnollisia liikkeitä. Joanna Southcott oli itsenäinen profeetta, jolla oli paljon seuraajia 1800-luvun alussa. Näitä termejä käyttämällä Fowler ilmaisee, että hänen aiheensa on koko itsekoulutuksen ja vastustuksen kulttuuri, ei vain yksi yksilö.
Missä voin nähdä näiden taiteilijoiden töitä West Midlandsissa?
Rodneyn The Land of Milk and Honey II on nyt Birmingham Museums Trustin kokoelmassa, ja Fowlerin elokuvan omistavat Wolverhampton Art Gallery ja The Hepworth Wakefield, joten se voidaan näyttää kummalla tahansa alueella. Birmingham Museum & Art Galleryn Waterhall Gallery isännöi SALON-myyntinäyttelyä, ja New Art West Midlandsin vuosinäyttely esittelee valmistuneita eri puolilta aluetta joka vuosi helmi- ja toukokuussa. Lisätietoa - [Donald Rodney](https://en.wikipedia.org/wiki/Donald_Rodney) - Wikipedia - [Luke Fowler](https://en.wikipedia.org/wiki/Luke_Fowler) - Wikipedia - [Etelä
Osta rajoitettu erä tai vuokraa kuukausittain
Osta rajoitetut painokset suoraan tai vuokraa nykytaidetta kuukausitilauksella.